一、工艺之差异
瓷器制作中的施釉工艺，是塑造瓷器独特魅力的关键步骤。深入釉下彩与釉上彩两种工艺，我们会发现它们在制作工艺上存在着显著的差异。
釉下彩，乃是在尚未烧制的素坯上，直接绘制精美的图案。随后，覆盖上一层透明釉层。这一切，都要经过高温（1200-1℃）的一次烧成。彩绘的图案，被釉层紧紧地包裹在下方，仿佛沉睡其中，等待唤醒。
相较之下，釉上彩的制作则显得更为复杂。它首先在已烧制的白釉或涩胎瓷器表面进行绘制，然后再经过低温（700-900℃）的二次烧制。这样，彩料便附着于釉面之上，犹如一幅精美的画作，浮现在瓷器之上。
二、外观与触感：从细腻到丰富
釉下彩的瓷器，表面光滑如镜，彩绘与釉层融为一体，毫无凸起之感。触摸之间，只感到瓷器的温润与细腻。
而釉上彩的瓷器，则因其彩料浮于釉面之上，触摸时会有明显的凹凸感。这种感觉在粉彩等类型的瓷器中尤为突出。这些瓷器不仅触感丰富，而且色彩更为丰富鲜艳。
三、耐久性考验：日常与使用场景
在日常使用中，釉下彩因其彩绘被釉层保护，耐磨损、抗酸碱，是餐具等高频使用物品的理想选择。
而釉上彩的瓷器，由于彩料暴露于釉面，长期使用后可能会出现脱落或变色的情况。在使用时，需要避免硬物刮擦，以免影响其美观与使用。
釉下彩高温烧制后的稳定性高，可安全用于微波炉、洗碗机等场景。而部分釉上彩产品可能含有铅等金属成分，尤其是劣质产品，因此在选择时，一定要选择正规厂家。这不仅是对瓷器的选择，更是对生活品质的保障。
四、历史长河中的传统与创新
追溯釉下彩的历史，可至宋代。它是传统工艺的代表，承载着历史的厚重与文化的积淀。而釉上彩则起源于明代，是釉下青花工艺的延伸，展现了陶瓷艺术的创新与发展。
在类型上，釉下彩包括青花、釉里红、釉下五彩等；而釉上彩则有粉彩、古彩、新彩、矾红彩等。这些类型各自独特，展示了陶瓷艺术的丰富多样与博大精深。
五、简易鉴别：触摸与观察
对于消费者来说，如何快速区分釉下彩与釉上彩呢？这里提供两种简易鉴别方法。
触摸法：釉上彩的表面因有凸起或磨砂感，触摸时会有明显的感触；而釉下彩则光滑无痕，如同抚摸丝绸一般。
观察法：釉下彩的图案隐于釉下，色彩柔和，给人一种温润的感觉；而釉上彩的图案则浮于釉面之上，色泽鲜亮，一目了然。通过观察这两种方法便可以快速区分两者并选择适合的陶瓷制品。
