近期，由于The Poke发布的一篇关于中世纪兔子图像的文章，一种特别的兔子形象暴力兔突然在网络上风靡起来。这一风潮迅速蔓延，各大网站和Twitter大号纷纷开始分享这些独特的兔子图像。
回溯到兔子的原始形象，它们在中世纪的艺术品中展现得十分普通，看起来纯真而无助。在的画作中，我们也能看到它们的身影。那些白棕色的小兔子，天真可爱，在田野上嬉戏玩耍。它们引发的联想，大多与兔子的繁殖能力有关。与公鸡长时间与男性生殖器官的象征意义相似，兔子的形象也经历了漫长的文化演变。从提洛岛（Delos）的雕塑到14世纪的词汇变化，我们可以看到兔子在中世纪的文化语境中逐渐发展。令人费解的是，这些可爱的兔子形象为何会与中世纪的暴力元素相结合呢？
进一步探究中世纪的彩绘本，我们可以发现其中充满了奇异的场景和怪诞的混种生物。这些作品仿佛古代漫画或畸人画，充满了让人捉摸不透的奇幻元素。我无法确定为何有人愿意花费数小时来绘制这些看似来自噩梦的景象，但它们确实存在于那个时代的艺术作品中。这些怪诞画作有时会融入喜剧元素，如理发师的长木腿或从身体上割下树枝的场景，营造出一种独特的幽默感，仿佛是“颠倒的世界”。
在这种被颠覆的世界中，复仇的兔子形象尤为引人注目。兔子一直被视为软弱、无助的动物，但在中世纪的彩绘本中，它们却化身为复仇的化身。狼扑倒在兔子身上的题材在中世纪与性有关的图画中经常出现。兔子的复仇这一想法令人发笑，我想中世纪的画家在创作这些复仇暴力兔时，内心也一定为自己的创意感到欣喜。这些兔子是非常无助的动物，在残酷的世界中，它们唯一能幸存下来的方法就是不停地繁殖、逃跑。除了作为弱者的形象，兔子在中世纪的文化中还承载了更多的内涵，比如在法国经济中占据重要地位的兔肉和兔子皮毛制品。
其中一幅描绘兔子复仇的彩画令人印象深刻，它刻在曼彻斯特大教堂的座椅上。画面展示了一个被兔子捆绑的猎人正在遭受宰割，而猎犬则在锅里被煮。这种关于复仇者兔子的形象在中世纪的艺术作品中屡见不鲜，它们通常被用来刻画人类的懦弱和愚蠢。例如Poke网站上的那篇关于暴力兔的文章中，就展示了许多猎人在大棍棒挥舞的兔子面前显得惊慌失措的场景。而在13世纪的法国史诗《列那狐的故事》中，有一个名叫Coward的角色，它是一只兔子。一个手持武器的男人在看到它之后直接扔掉了手中的剑，任由兔子将他挂在树上。这一形象生动地展现了中世纪艺术中兔子的复仇与力量的象征。
最后呈现的是一幅描绘狗骑兔子与蜗牛骑兔子的战的作品，它涵盖了中世纪手稿的许多特点。蜗牛战是古漫画里的另一大主流题材，内容大多是农民与蜗牛的战斗或是给蜗牛加鞍骑行的场景。布里斯托尔的教堂里甚至刻有农民把货物绑在蜗牛身上当作骡子使用的画作，展现了中世纪艺术的独特魅力。这些作品充满了奇幻和幽默的元素，让人不禁对中世纪的艺术创作充满了好奇与想象。
